|
De muziek die in het hierboven getoonde boek is nu onder muziekkenners wel bekend als “de Codex van Dendermonde” en maakt deel uit van Hildegards liturgische gezangen. Een andere belangrijk deel van haar repertorium is het mysterispel “Ordo Virtutum”, waarin de deugden ondeugden werden uitgebeeld met personages in passende kostumering en dans en uitgedrukt met gezangenwaarbij de toonhoogten de gemoedsuitingen van de bijhorend woorden vertolkten. De woord-toon verhoudingen zijn heel belangrijk in haar muziek. Volgens prof. De Swert zijn er in het boek Scivias veel musicologische aanduidingen en uitleg terug te vinden. En met behulp van de oude notenleer van “de hand van Guido van Arretso” valt er een grote schat voor musicologen te ontdekken. De oude middeleeuwse muziek blijkt veel rijker te zijn dan op het eerste gehoor op te merken is omdat er veel verschillende modii waren.
In het geheel zijn er 77 gezangen van Hildergard, die slechts 20 van 183 folio’s uitmaken, bestudeerd. Haar visie op muziek was dat muziek God moet loven. Muziek is op deze aarde het kunstdomein dat als waarneembare afspiegeling van de onzichtbare goddelijke en hemelse harmonie aan de mens gegeven is. Het is een uiting van verbondenheid met God, de mooiste kunst om God te loven en een kanaal om haar mystieke ervaringen aan mensen door te geven. De schepping is één groot muzikaal werk van God waarin de mens met muzikale kunst streeft naar eenheid met Hem. Hildegard vermelt drie soorten muziek:
- musica mundana: wat de macrocosmos betreft
- musica humana: wat de microcosmos of de mens aangaat
- musica intrumentalis: wat over de klinkende, vocale muziek gaat
Wat de muziek van Hildegard van Bingen onderscheid van de andere toenmalige muziek is:
- dat ze 2,5 oktaven gebruikt voor haar gezangen
- eenvoud en soberheid
- de essentie is belangrijk
- een hoge verering voor de Maagd Maria, meer dan van de H.Geest zelfs
- de muziek houdt rechtstreeks verband met de teksten waarbij een struktuur is te herkennen die overeenstemt met de engelenhiërarchie.
- een vermenging van lyrische en subjektieve taal
- de aanspreking in haar teksten wordt bijzonder muzikaal beklemtoond
- zij hechtte heel veel belang aan het esthetische
De muziek van Hildegard van Bingen die we in deze tijd op CD’s horen, is vaak bewerkte muziek is volgens de stemmingen die de dirigenten en uitvoerders erin willen en kunnen leggen. Zoals Hildegards visuele visioenen ook met een persoonlijke zienswijze en begrip kunnen uitgelegd worden, zo zijn ook haar (overigens enkel) eenstemmige gezangen ook voor persoonlijke uitdrukking vatbaar. Het vergt een hele innerlijke ontwikkeling en studie om datgene uit te willen drukken wat Hildegard ermee uitdrukte in haar tijd en met haar inzichten en vaardigheden.
In het geheel zijn er 77 gezangen van Hildergard, die slechts 20 van 183 folio’s uitmaken, bestudeerd. Haar visie op muziek was dat muziek God moet loven. Muziek is op deze aarde het kunstdomein dat als waarneembare afspiegeling van de onzichtbare goddelijke en hemelse harmonie aan de mens gegeven is. Het is een uiting van verbondenheid met God, de mooiste kunst om God te loven en een kanaal om haar mystieke ervaringen aan mensen door te geven. De schepping is één groot muzikaal werk van God waarin de mens met muzikale kunst streeft naar eenheid met Hem. Hildegard vermelt drie soorten muziek:
- musica mundana: wat de macrocosmos betreft
- musica humana: wat de microcosmos of de mens aangaat
- musica intrumentalis: wat over de klinkende, vocale muziek gaat
Wat de muziek van Hildegard van Bingen onderscheid van de andere toenmalige muziek is:
- dat ze 2,5 oktaven gebruikt voor haar gezangen
- eenvoud en soberheid
- de essentie is belangrijk
- een hoge verering voor de Maagd Maria, meer dan van de H.Geest zelfs
- de muziek houdt rechtstreeks verband met de teksten waarbij een struktuur is te herkennen die overeenstemt met de engelenhiërarchie.
- een vermenging van lyrische en subjektieve taal
- de aanspreking in haar teksten wordt bijzonder muzikaal beklemtoond
- zij hechtte heel veel belang aan het esthetische
De muziek van Hildegard van Bingen die we in deze tijd op CD’s horen, is vaak bewerkte muziek is volgens de stemmingen die de dirigenten en uitvoerders erin willen en kunnen leggen. Zoals Hildegards visuele visioenen ook met een persoonlijke zienswijze en begrip kunnen uitgelegd worden, zo zijn ook haar (overigens enkel) eenstemmige gezangen ook voor persoonlijke uitdrukking vatbaar. Het vergt een hele innerlijke ontwikkeling en studie om datgene uit te willen drukken wat Hildegard ermee uitdrukte in haar tijd en met haar inzichten en vaardigheden.